我们拥有的住所，是心之所在，

于归途的终点等候，在辗转中穿越时空之差，

换场停留。

窗，像是我们的眼睛。

我们透过它，见自然，见天地，见自己。

折射阳光，释放内心。

美术馆，可以容纳此刻或过去和未来；

是多面的世界。

或许不是向往的生活，但却是真实存在过的；

或许不是直白的语言，却会有说不出的震撼。

我们能够通过艺术展览，去看到几个世纪之前，

人们的心血流动，

那些曾低垂到尘埃中的沮丧，

抑或是飞扬于宇宙中的欢腾。

在北京的众多美术馆中，松美术馆落成的时间并不算太久，它却拥有独特的光与建筑群的交错，带来别样的艺术美感。

我们通过「松」“放轻松”，呼吸之间，望见更宽广的世界。

松美术馆拥有199棵松树，展馆主要建筑与庭院如长卷轴一般，将东方美学呈现。

建筑师: 朱周空间设计

面积: 2200 m²

项目年份: 2017

主创建筑师:周光明

建筑设计总监:施海

室內设计总监:洪宸玮

照明设计总监:朱彤云

建筑设计师:黃晶

室內设计师:白建玢

软装设计师:黄茗诗、凌博远

委托方:华谊兄弟艺术

松美术馆的定义像是一个「艺术容器」，以「艺术」为主、「容器」为辅。

它拥有纯粹的白，在几个不同的几何建筑体的连接中，让光影相互呼应。

松美术馆位于北京市顺义区天竺镇格拉斯路,周围没有城市的喧嚣，在夜幕降临时，从馆内透出的光，却像温暖了荒郊外还未知归途何方的人。

我们透过馆外的窗，感受到了一种暖心的力量。

高耸，神圣，平移的小路，邀请我们带着干净虔诚，纯净芜杂的心。迈向艺术之门 。

先进门之前，就从许多个窗户面前，好似看到了自己，也看到了松。

我们从透光的馆内，和整个馆外的松树一起，接受阳光的照射，看着窗外的松，也许，我们才是被观望的人。

听不见这199棵松，在外说什么，或许，这也是窗对我们最好的保护。

松美术馆展厅

松美术馆建筑设计中的窗，像是光影作品，会给展览作品带来最具记忆感的“时光雕刻”。

松美术馆展厅

对称的造型，形成了展出艺术主角最个性的舞台，在独立空间中，被两边观众驻足探望，却不形成干扰。

光影中，室内外形成了多重造型效果，让玻璃窗交会成了多样的几何图形，时刻随光而变。

松美术馆展厅

其实窗，不止是透视的工具，有时也像是一个流动的背景画面，有音乐，时而还夹杂着孩子们的欢笑声。

随时光而动，像是松美术馆永恒的主视觉，主角有199棵松在舞蹈，舞姿各不相同,却可引来天为盖，地为台，日月也来观赏。

上图为松美术馆夜游活动 漫游萧勤的浪漫宇宙活动现场图 

端午节小长假到了，松美术馆将在6月13日为“宇宙人萧勤”进行最后的展览。

希望大家可以去松美术馆感受萧勤笔触中宇宙的生命力与动感，也感受到门窗设计的光影艺术，毕竟我们常透过窗，见天地，见自己。